নির্দেশনা

বাকলি পরিবার, সুসানের সন্তান। মাথাবিহীন ফটোগ্রাফ শিল্পের একটি প্যারাডক্স। একগুঁয়ে জন ব্যাপটিস্ট

আপনি যদি এই ছবিটি অনলাইনে গুগল করেন তবে প্রথম দশটি ফলাফল আপনাকে এটি বলবে:

এটি বাকলি পরিবার। শিশু: সুসান এবং জন। হ্যালোউইনের জন্য, তাদের আশেপাশের শিশুরা একটি কৌতুক নিয়ে এসেছিল - তাদের মাথা কেটে স্টাফ করা লোক তৈরি করে। কিন্তু খারাপ শিশু সেই যে স্টিরিওটাইপড উপায়ে চিন্তা করে। হাতের কাছে মা থাকলে স্টাফ জন্তু বানাবে কেন? তদুপরি, এই ধরনের আনাড়ি কাজের জন্য আপনাকে বিশেষ কিছু উদ্ভাবন বা কাটতে হবে না। প্রতিবেশীরা ঘটনাটি বুঝতে পেরে পুলিশে খবর দেয়। শিশুরা অদৃশ্য হয়ে গেছে, কিন্তু এই ছবিটি রয়ে গেছে, একটি শিশুর তোলা যেটি বাকলির বাড়িতে মিছরি খেতে এসেছিল। মিসাস বাকলির লাশ পরে পাওয়া যায়। অর্ধেক খাওয়া হয়ে গেল।

যাইহোক, সব এত সহজ নয়। আপনি যদি এই সমস্যাটির গভীরে খনন করেন তবে আপনি অনেক আকর্ষণীয় জিনিস খুঁজে পেতে পারেন। দেখ...

চলুন শুরু করা যাক এই যে এডিটিং। আমরা বেশ কয়েকটি নেতিবাচক একত্রিত করেছি এবং সেগুলি পুনরুদ্ধার করেছি। এই যেমন একটি পুরানো ফটোশপ.

তবে শুধু তাই নয়...

মরণোত্তর প্রতিকৃতি

1839 সাল পর্যন্ত, ক্যানভাসে (বা কাঠ) একটি ব্রাশ দিয়ে প্রতিকৃতি আঁকা হয়েছিল - এটি একটি দীর্ঘ এবং ব্যয়বহুল কাজ ছিল, প্রত্যেকের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য নয়, তবে ড্যাগারোটাইপ আবিষ্কারের সাথে, আপনার নিজের প্রতিকৃতি বা প্রিয়জনের প্রতিকৃতি অর্জন করা হয়ে ওঠে। প্রায় প্রত্যেকের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য। সত্য, মধ্যবিত্তরা প্রায়শই এই বিষয়ে ভাবেন না এবং পরিবারের সদস্যরা "বাক্সটি খেলেন" পরেই তাদের মাথা ধরেন। পোস্টমর্টেম পোর্ট্রেট খুব জনপ্রিয় হতে শুরু করে। এবং শতাব্দীর মাঝামাঝি কার্টে ডি ভিজিট আবিষ্কারের সাথে সাথে, ছবিগুলি যে কোনও পরিমাণে মুদ্রণ করা যেতে পারে এবং সমস্ত নিকট এবং দূরবর্তী আত্মীয় এবং বন্ধুদের কাছে বিতরণ করা যেতে পারে। উচ্চ শিশুমৃত্যুর হারের পরিপ্রেক্ষিতে, সব বয়সের শিশুর পোস্টমর্টেম ফটোগ্রাফ বিশেষভাবে জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে। সেই সময়ে, এই জাতীয় চিত্রগুলি নিষিদ্ধ হিসাবে বিবেচিত হত না, তবে এটি এক ধরণের আদর্শ ছিল।

ঐতিহাসিকরা এই ঐতিহ্যকে ব্যাখ্যা করেছেন যে তখন ফটোগ্রাফগুলি খুব ব্যয়বহুল ছিল এবং তাদের জীবদ্দশায় খুব কমই নিজেদের ছবি তোলার সামর্থ্য ছিল। কিন্তু মৃত্যু মানুষকে ছবি তোলার জন্য টাকা বের করতে বাধ্য করেছে।

উদাহরণস্বরূপ, 1860-এর দশকে, একটি ফটোগ্রাফের দাম হতে পারে $5-$7 (আজকের প্রায় $200 এর সমান)। পোস্ট-মর্টেম ফটোগ্রাফের ব্যাপক ব্যবহারের আরেকটি কারণ হল ভিক্টোরিয়ান যুগে "কাল্ট অফ ডেথ"। এটি ইংল্যান্ডের রানী ভিক্টোরিয়া নিজেই শুরু করেছিলেন, যিনি 1861 সালে তার স্বামী প্রিন্স অ্যালবার্টের মৃত্যুর পর, তার শেষ দিন পর্যন্ত শোকের মধ্যে চলে যান।

সেই সময়ে, এটি প্রচলিত ছিল যে তার কাছের কারও মৃত্যুর পরে, মহিলাদের 4 বছরের জন্য সমস্ত কালো এবং পরবর্তী 4 বছর পরতে হবে - শুধুমাত্র ধূসর, সাদা এবং বেগুনি রঙের পোশাকে। ঘনিষ্ঠ কারো মৃত্যুর পর প্রথম বছরে, পুরুষরা তাদের হাতা উপর শোক ব্যান্ড পরতেন।

আমেরিকান বিজ্ঞানী ড্যান মেনওয়াল্ড ভিক্টোরিয়ান যুগে মৃত্যুর প্রতি মনোভাব বর্ণনা করেছেন: "19 শতকের মৃত্যুর থিমের সাথে যুক্ত চিত্রগুলির উপস্থিতি ছিল পরিবারের একজন সদস্যের মৃত্যুর কারণে যে বেদনা এবং দুঃখের সাথে লড়াই করার একটি প্রচেষ্টা। কখনও কখনও এই ধরনের চিত্রগুলি দাফন অনুশীলনের একটি গৌণ পণ্য ছিল, অন্য ক্ষেত্রে তারা সরাসরি দুঃখের প্রকাশ হিসাবে কাজ করে। যাই হোক না কেন, তারা ছিল যুগের অনন্য মেজাজের প্রতিফলন, যা প্রিয়জনের কাছ থেকে জোরপূর্বক বিচ্ছেদ কাটিয়ে উঠতে একটি রোমান্টিক-সংবেদনশীল আকাঙ্ক্ষার প্রতিনিধিত্ব করে। বিংশ শতাব্দীতে, একজন মৃত ব্যক্তির শোক কাটিয়ে ওঠার প্রচলিত পদ্ধতিটি ছিল কেবলমাত্র তার সাথে বিচ্ছেদের বিষয়টি সম্পর্কে চিন্তা করা বন্ধ করা, যখন 19 শতকে তারা কেবল তার সম্পর্কে চিন্তা করা বন্ধ করেনি, বরং যে কোনও উপায়ে চেষ্টা করেছিল। মৃত ব্যক্তির উপস্থিতির বিভ্রম তৈরি করুন। বিভিন্ন ধরণের ছবি - বিশেষ করে ফটোগ্রাফ - এটি সবচেয়ে কার্যকর এবং আবেগপূর্ণ উপায়ে করা সম্ভব করেছে।"

পোস্টমর্টেম ফটোগ্রাফের ধারণা এত ভালোভাবে ধরা পড়ে যে শেষ পর্যন্ত এটি একটি নতুন স্তরে পৌঁছেছে। ফটোগ্রাফাররা প্রতিকৃতিতে "জীবন" যোগ করার চেষ্টা করেছিলেন, এবং মৃতদেহগুলি তাদের পরিবার দ্বারা বেষ্টিত ছবি তোলা হয়েছিল, তাদের প্রিয় খেলনাগুলি মৃত শিশুদের হাতে ছুঁড়ে দেওয়া হয়েছিল এবং তাদের চোখ জোরপূর্বক খোলা হয়েছিল এবং কিছু দিয়ে ঠেলে দেওয়া হয়েছিল যাতে তারা না করে। ধীরগতির শুটিং প্রক্রিয়া চলাকালীন দুর্ঘটনাক্রমে স্ল্যাম বন্ধ হয়ে যায়। কখনও কখনও ফটোগ্রাফারের ছাত্ররা মৃতদেহের সাথে গোলাপী গাল যোগ করে।

দু: খিত সজ্জা

মহিলাদের জন্য একমাত্র গ্রহণযোগ্য জিনিস ছিল শোকের গয়না হিসাবে বাদামী কয়লা দিয়ে তৈরি আইটেমগুলি পরা - অন্ধকার এবং অন্ধকার, এটি প্রয়াতদের জন্য আকাঙ্ক্ষাকে ব্যক্ত করার কথা ছিল। জুয়েলার্স, এটা অবশ্যই বলা উচিত, কয়লা থেকে তৈরি পণ্যের জন্য রুবি বা পান্না দিয়ে গহনার চেয়ে কম টাকা নেয়নি।

শোকের প্রথম পর্যায়ে এটি পরা হয়েছিল। দেড় বছর. দ্বিতীয়টিতে, মহিলার কিছু গয়না পরার সামর্থ্য ছিল। তবে একটি সতর্কতা সহ - তাদের চুল ধারণ করতে হয়েছিল। মানব. মৃতের মাথার চুল। ব্রোচ, ব্রেসলেট, রিং, চেইন, সবকিছু চুল থেকে তৈরি করা হয়েছিল - কখনও কখনও সেগুলি সোনার বা রূপার গয়নাতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, কখনও কখনও গয়না নিজেই একটি মৃতদেহ থেকে চুল কাটা থেকে তৈরি করা হয়েছিল।

বিধবাকে একটি ভারী কালো বোরকা পরতে হবে যা তার স্বামীর মৃত্যুর পর প্রথম তিন মাস তার মুখ লুকিয়ে রাখত। তিন মাস পরে, ঘোমটা টুপিতে তোলার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল, যা অবশ্যই মহাকাশে মহিলাদের চলাচলকে উল্লেখযোগ্যভাবে সহজতর করেছিল। শোকের আবরণে প্রায় কিছুই দেখা যাচ্ছিল না। মহিলা আরও নয় মাস তার টুপিতে বোরকা পরেছিলেন। মোট, মহিলার দুই বছরের জন্য তার শোক মুছে ফেলার অধিকার ছিল না। কিন্তু রানী সহ সংখ্যাগরিষ্ঠরা তাদের বাকি জীবনের জন্য এটি বন্ধ না করা পছন্দ করেছিলেন।

ভুতুরে বাড়ি

পরিবারের কোনো সদস্য মারা গেলে ঘরের আয়নাগুলো কালো কাপড়ে ঢাকা থাকত। কিছু কারণে, এই আদর্শটি রাশিয়ায় শিকড় নিয়েছে, তবে এমন একটি বিশ্বব্যাপী সময়সীমার মধ্যে নয় - ভিক্টোরিয়ান ইংল্যান্ডে, আয়নাগুলি কমপক্ষে এক বছরের জন্য বন্ধ রাখা হয়েছিল। যদি ঘরে একটি আয়না পড়ে যায় এবং ভেঙে যায় তবে এটি একটি নিশ্চিত চিহ্ন হিসাবে বিবেচিত হত যে পরিবারের কেউ অবশ্যই এই দিনে একদিন মারা যাবে। আর কেউ মারা গেলে তার মৃত্যুর মুহূর্তে পুরো বাড়ির ঘড়ি বন্ধ হয়ে যায়। লোকেরা আন্তরিকভাবে বিশ্বাস করেছিল যে যদি এটি না করা হয় তবে এটি আরও মৃত্যু এবং সমস্যা নিয়ে আসবে। কিন্তু পরিবারের অন্যরা যাতে তাকে "অনুসরণ" করতে না পারে সেজন্য তারা প্রথমে মৃতদের বাড়ির মাথা থেকে বের করে দেয়।

এই সবের সাথে, ঘণ্টা সহ কফিন ভিক্টোরিয়ান যুগে বিশেষভাবে জনপ্রিয় ছিল। সুতরাং, মনে হয়েছিল, তিনি মারা গিয়েছিলেন এবং মারা গিয়েছিলেন, কিন্তু ঠিক সেই ক্ষেত্রে, মৃতদেহগুলিকে প্রায় এক সপ্তাহ ধরে কবর দেওয়া হয়নি, এবং তারপরে তারা কবরের উপর একটি ঘণ্টা ঝুলিয়েছিল, যদি মৃত ব্যক্তি ঘটনাক্রমে জীবিত হয়ে যায়। এবং ভাল এবং, কবরে জেগে ওঠা, পুরো বিশ্বকে বলতে সক্ষম হবে যে এটি খনন করা দরকার। জীবন্ত কবর দেওয়ার ভয় এতটাই বেশি ছিল যে মাটিতে পুঁতে থাকা প্রত্যেকের ক্ষেত্রেই এমনকি পচনের সুস্পষ্ট চিহ্ন সহ একটি মৃতদেহের জন্য ঘন্টাগুলি সংযুক্ত করা হয়েছিল। সম্ভাব্য জীবিত ব্যক্তির জন্য কাজটি সম্পূর্ণরূপে সহজ করার জন্য, ঘণ্টাটি একটি চেইন দ্বারা একটি রিংয়ের সাথে সংযুক্ত ছিল, যা মৃত ব্যক্তির তর্জনীতে স্থাপন করা হয়েছিল।

মাথাহীন মানুষ:

ঠিক আছে, এবং এখানে আমাদের প্রথম ছবির আরেকটি বিষয় রয়েছে - ভিক্টোরিয়ান যুগের মাথাবিহীন মানুষের সম্পূর্ণ অবাস্তব ফটোগ্রাফ। আপনি যদি সমস্ত ধরণের সংরক্ষণাগারগুলি বিশ্বাস করেন তবে ফটো ম্যানিপুলেশনের এই পদ্ধতিটি মরণোত্তর ছবির পরে ঠিক দ্বিতীয় স্থানে ছিল।

এখানে সেই সময়ের ফটোগ্রাফগুলির আরেকটি বৈশিষ্ট্য রয়েছে:

ভালো ছবি তোলার জন্য কিছুক্ষণ চুপ করে বসে থাকতে হলো। তাই বাবা-মায়েরা যারা তাদের সন্তানের ছবি তুলতে চেয়েছিলেন তারা তাকে তাদের কোলে তুলে নিলেন এবং নড়বড়ে বসে রইলেন, যখন তারা ফটোতে উপস্থিত না হওয়ার জন্য নিজেকে কিছু দিয়ে ঢেকে রাখলেন। চলুন দেখে নেই এই মজার ছবিগুলো।

ইন্টারনেটে ছবির একটি বিবরণ অনুসন্ধান করার পরে (উপস্থিত ছবি দেখুন), কয়েক ডজন ফলাফল নিম্নলিখিতগুলি দিয়েছে:

এটি বাকলি পরিবার। শিশু - সুসান এবং জন। হ্যালোউইনের জন্য, তাদের আশেপাশের শিশুরা একটি কৌতুক নিয়ে এসেছিল - তাদের মাথা কেটে স্টাফ করা লোক তৈরি করে। কিন্তু খারাপ শিশু সেই যে স্টিরিওটাইপড উপায়ে চিন্তা করে। হাতে মা থাকলে কেন স্টাফড পশু বানাবেন? তদুপরি, এই ধরনের আনাড়ি কাজের জন্য আপনাকে বিশেষ কিছু আবিষ্কার বা কাটতে হবে না। প্রতিবেশীরা ঘটনাটি বুঝতে পেরে পুলিশে খবর দেয়। শিশুরা অদৃশ্য হয়ে গেছে, কিন্তু এই ছবিটি রয়ে গেছে, একটি শিশুর তোলা যেটি বাকলির বাড়িতে মিছরি খেতে এসেছিল। মিসাস বাকলির লাশ পরে পাওয়া যায়। অর্ধেক খাওয়া হয়ে গেল।

আপনি যদি এই সমস্যাটির গভীরে খনন করেন তবে আপনি অনেক আকর্ষণীয় জিনিস খুঁজে পেতে পারেন (শেষ ছবি দেখুন।)

এটি অবশ্যই, সম্পাদনা, বিভিন্ন নেতিবাচক সমন্বয়, রিটাচিং, পুরানো ফ্যাশন ফটোশপ।

ভিক্টোরিয়ান যুগ, বা রানী ভিক্টোরিয়ার রাজত্বের যুগ (1837-1901) একটি অদ্ভুত সময় ছিল যখন কিছু ঐতিহ্য ভেঙ্গে গিয়েছিল এবং অন্যদের জন্ম হয়েছিল - অদ্ভুত এবং ঘৃণ্য। সম্ভবত কারণটি ছিল যে ব্রিটিশরা তাদের রাজাদের জন্য পাগল ছিল এবং 1861 সালে ভিক্টোরিয়ার স্বামী প্রিন্স অ্যালবার্টের মৃত্যুর সাথে সাথে দেশে ব্যাপক, ক্রমাগত শোক শুরু হয়। চিরন্তন শোকের পরিস্থিতিতে, আপনি একটি ভিন্ন কোণ থেকে প্রিয়জনের মৃত্যুকে দেখতে শুরু করেন। এখন যা ভয় পায় এবং মাথার চুলের অপ্রীতিকর নড়াচড়ার কারণ তা তখন স্পষ্ট ছিল না, তবে আদর্শ ছিল। 1839 সাল পর্যন্ত, ক্যানভাসে (বা কাঠ) একটি ব্রাশ দিয়ে প্রতিকৃতি আঁকা হয়েছিল - এটি একটি দীর্ঘ এবং ব্যয়বহুল কাজ ছিল, প্রত্যেকের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য নয়, তবে ড্যাগারোটাইপ আবিষ্কারের সাথে, আপনার নিজের প্রতিকৃতি বা প্রিয়জনের প্রতিকৃতি অর্জন করা হয়ে ওঠে। প্রায় প্রত্যেকের কাছে অ্যাক্সেসযোগ্য। এটা ঠিক যে, মধ্যবিত্তরা প্রায়শই এই বিষয়ে ভাবেন না এবং পরিবারের সদস্যরা "বাক্স খেলেন" তখনই তাদের মাথা ধরে। পোস্টমর্টেম পোর্ট্রেট খুব জনপ্রিয় হতে শুরু করে। এবং শতাব্দীর মাঝামাঝি কার্টে ডি ভিজিট আবিষ্কারের সাথে সাথে, ফটোগ্রাফগুলি যে কোনও পরিমাণে মুদ্রণ করা যেতে পারে এবং সমস্ত নিকট এবং দূরবর্তী আত্মীয় এবং বন্ধুদের কাছে বিতরণ করা যেতে পারে। উচ্চ শিশুমৃত্যুর হারের পরিপ্রেক্ষিতে, সব বয়সের শিশুর পোস্টমর্টেম ফটোগ্রাফ বিশেষভাবে জনপ্রিয় হয়ে উঠেছে। সেই সময়ে, এই জাতীয় চিত্রগুলি নিষিদ্ধ হিসাবে বিবেচিত হত না, তবে এটি এক ধরণের আদর্শ ছিল।

মহিলাদের জন্য একমাত্র গ্রহণযোগ্য জিনিস ছিল শোকের গয়না হিসাবে বাদামী কয়লার তৈরি আইটেমগুলি পরা - অন্ধকার এবং বিষণ্ণ, এটি প্রয়াতদের জন্য আকাঙ্ক্ষার প্রতিনিধিত্ব করার কথা ছিল। জুয়েলার্স, এটা অবশ্যই বলা উচিত, কয়লা থেকে তৈরি পণ্যের জন্য রুবি বা পান্না দিয়ে গহনার চেয়ে কম টাকা নেয়নি।

পরিবারের কোনো সদস্য মারা গেলে ঘরের আয়নাগুলো কালো কাপড়ে ঢাকা থাকত। কিছু কারণে, এই আদর্শটি রাশিয়ায় শিকড় ধরেছিল, তবে এমন একটি বিশ্বব্যাপী সময়সীমার মধ্যে নয় - ভিক্টোরিয়ান ইংল্যান্ডে, আয়নাগুলি কমপক্ষে এক বছরের জন্য বন্ধ রাখা হয়েছিল। যদি ঘরে একটি আয়না পড়ে এবং ভেঙে যায় তবে এটি একটি নিশ্চিত চিহ্ন হিসাবে বিবেচিত হত যে পরিবারের কেউ অবশ্যই এই দিনে একদিন মারা যাবে। আর কেউ মারা গেলে তার মৃত্যুর মুহূর্তে পুরো বাড়ির ঘড়ি বন্ধ হয়ে যায়। লোকেরা আন্তরিকভাবে বিশ্বাস করেছিল যে যদি এটি না করা হয় তবে এটি আরও মৃত্যু এবং সমস্যা নিয়ে আসবে। কিন্তু পরিবারের অন্যরা যাতে তাকে "অনুসরণ" করতে না পারে সেজন্য তারা প্রথমে মৃতদের বাড়ির মাথা থেকে বের করে দেয়।

জীবিত শিশুদের প্রায়ই মৃত ভাই বা বোনের সাথে একসাথে ছবি তোলা হয়। মৃতদের চোখ প্রায়ই খোলা ছিল। হোয়াইটওয়াশ এবং রুজ সক্রিয়ভাবে একটি জীবন্ত চেহারা দিতে ব্যবহার করা হয়েছিল। হাতে রাখা ছিল ফুলের তোড়া। তারা সেরা স্যুট পরিহিত.

মৃতদের একটি স্থায়ী অবস্থানে রাখার জন্য একটি পৃথক ফ্যাশনও ছিল - এর জন্য, বিশেষ ধাতব ধারক ব্যবহার করা হয়েছিল, দর্শকের কাছে অদৃশ্য।

এই সবের সাথে, ঘণ্টা সহ কফিন ভিক্টোরিয়ান যুগে বিশেষভাবে জনপ্রিয় ছিল। সুতরাং, মনে হয়েছিল, তিনি মারা গিয়েছিলেন এবং মারা গিয়েছিলেন, কিন্তু ঠিক সেই ক্ষেত্রে, মৃতদেহগুলিকে প্রায় এক সপ্তাহ ধরে কবর দেওয়া হয়নি, এবং তারপরে তারা কবরের উপর একটি ঘণ্টা ঝুলিয়েছিল, যদি মৃত ব্যক্তি ঘটনাক্রমে জীবিত হয়ে যায়। এবং ভাল এবং, কবরে জেগে ওঠা, পুরো বিশ্বকে বলতে সক্ষম হবে যে এটি খনন করা দরকার। জীবিত কবর দেওয়ার ভয় এতটাই বেশি ছিল যে মাটিতে চাপা পড়ে থাকা প্রত্যেকের ক্ষেত্রেই এমনকি পচনের সুস্পষ্ট চিহ্ন সহ একটি মৃতদেহের জন্য ঘণ্টাগুলি সংযুক্ত করা হয়েছিল। সম্ভাব্য জীবিত ব্যক্তির জন্য কাজটি সম্পূর্ণরূপে সহজ করার জন্য, ঘণ্টাটি একটি চেইন দ্বারা একটি রিংয়ের সাথে সংযুক্ত ছিল, যা মৃত ব্যক্তির তর্জনীতে স্থাপন করা হয়েছিল।

মাথাবিহীন প্রতিকৃতির ফ্যাশন 19 শতকের মাঝামাঝি ইংল্যান্ডে উদ্ভূত হয়েছিল, দ্রুত সমগ্র দেশকে দখল করে এবং এমনকি এর সীমানা ছাড়িয়েও ছড়িয়ে পড়ে। তবে, যে কোনও ফ্যাশনের মতো, এটি দ্রুত চলে গেছে, আমাদের অনন্য, মজার এবং একই সাথে সেই সময়ের ফটোগ্রাফারদের তৈরি করা ভীতিকর চিত্রগুলির সাথে রেখে গেছে।

একগুঁয়ে জন ব্যাপটিস্ট

প্রকৃতপক্ষে, এই প্রতিকৃতিগুলিকে মাথাবিহীন বলা সম্পূর্ণরূপে সঠিক নয়, কারণ মাথাটি তাদের মধ্যে উপস্থিত রয়েছে, যদিও এটি যেখানে থাকা উচিত সেখানে নেই। তবে শরীরকে একেবারে ফ্রেমে থাকতে হবে না। তবে এই সূক্ষ্মতাগুলি গ্রাহকের স্বাদ অনুসারে বেছে নেওয়া হয়েছিল।

এটা বিশ্বাস করা হয় যে এই অসামান্য শিল্প ফর্মের স্রষ্টা ছিলেন সুইডিশ বংশোদ্ভূত ব্রিটিশ ফটোগ্রাফার অস্কার গুস্তাভ রেইলান্ডার। তদুপরি, তার উদ্দেশ্য ছিল সবচেয়ে ধার্মিক - একটি বৃহৎ ফটোগ্রাফিক রচনা তৈরি করা, যেখানে অন্যান্য জিনিসের মধ্যে, জন ব্যাপটিস্টের কাটা মাথা উপস্থিত থাকবে।

প্রযুক্তিগতভাবে, সমস্যাটি সমাধান করা কঠিন ছিল না, তবে এটি দীর্ঘ এবং ক্লান্তিকর ছিল - একে অপরের সাথে দুটি বা ততোধিক নেতিবাচককে সঠিকভাবে একত্রিত করা প্রয়োজন ছিল। জন ব্যাপটিস্টের ক্ষেত্রে, একটি মাথার সাথে এবং দ্বিতীয়টি পটভূমিতে (তারা একটি থালা হিসাবে পরিবেশন করেছিল)। প্রধান সমস্যা ছিল একটি উপযুক্ত মাথা সহ একজন বসার সন্ধান করা। রেইল্যান্ডারকে এই লোকটির সাথে খুব দীর্ঘ সময়ের জন্য মোকাবেলা করতে হয়েছিল। তদুপরি, তিনি সিটারকে বেশ দ্রুত খুঁজে পেয়েছিলেন, লন্ডনের একটি রাস্তায় ঘটনাক্রমে তার সাথে দেখা করেছিলেন। কিন্তু জনের মাথাওয়ালা ভদ্রলোক খুব একগুঁয়ে হয়ে ওঠেন এবং কয়েক বছর ধরে ক্রমাগত বোঝানোর পরেই পোজ দেওয়ার প্রস্তাবে রাজি হন। পছন্দসই ফটোগ্রাফটি 1858 সালের দিকে জন্মগ্রহণ করেছিল।

ভিক্টোরিয়ান ফ্যাশন

পরিকল্পিত ফটোগ্রাফিক রচনাটি কখনই তৈরি করা হয়নি তা সত্ত্বেও, রানী ভিক্টোরিয়া প্ল্যাটারে মাথাটি সত্যিই পছন্দ করেছিলেন এবং তিনি এই ফটোগ্রাফ সহ রেইল্যান্ডারের কাছ থেকে তার 22টি কাজ কিনেছিলেন। অবশ্যই, রাণীর পরে, অন্যান্য গ্রাহকরা ফটোগ্রাফারের কাছে ভিড় করেছিলেন এবং তার প্রতিযোগীরা দ্রুত একটি নতুন ধরণের ফটোগ্রাফি আয়ত্ত করতে শুরু করেছিলেন।

খুব শীঘ্রই, ভিক্টোরিয়ান বাড়িগুলির বসার ঘরের দেয়াল এবং অগ্নিকুণ্ডের ম্যান্টেলগুলি সাহসী ভদ্রলোকদের সাহসের সাথে তাদের সুন্দরভাবে বিভক্ত মাথা একটি পাইকের উপর রেখে ছবি দিয়ে শোভিত হয়েছিল। অল্পবয়সী মহিলারা আলতোভাবে চুলের স্টাইলগুলি টেনে নিয়েছিল যা তাদের কমনীয় মাথাকে শোভা করেছিল, তাদের কোলে শুয়েছিল এবং স্বামীরা তাদের স্ত্রীদের চুলের সাথে "কাটা" মাথা ধরে রেখেছিল। ব্রিটিশ অফিসাররা পুরো দলে ফ্যাশন ফটোগ্রাফারদের জন্য পোজ দিয়েছেন। সৈন্যদের মাথা, তাদের সঠিক জায়গায় থাকার পরিবর্তে, প্রতিটি বগলের নীচে রাখা হয়েছিল।

খুব শীঘ্রই, ভিক্টোরিয়ান ফ্যাশন আমেরিকা পৌঁছেছে। নিউ ওয়ার্ল্ডের ফটোগ্রাফাররা সাধারণ পোর্ট্রেটগুলিতে ফোকাস করেননি; তারা আরও এগিয়ে যান এবং অ্যাক্রোব্যাটদের মাথা কাটা, ওয়েটাররা তাদের সাথে টেবিল পরিবেশন করে এবং ফটোগ্রাফার বা ক্লায়েন্টের যথেষ্ট কল্পনা ছিল এমন সমস্ত কিছুর সাথে পুরো ঘরানার দৃশ্য তৈরি করতে শুরু করে। ফটোশপের আবির্ভাব তখনও খুব দূরে ছিল, কিন্তু এর ব্যবহারের মূল বিষয়গুলো তখনই বেরিয়ে আসতে শুরু করে।

বাকলি পরিবার

1881 সালের জুন মাসে, ব্রিটিশ ফটোগ্রাফার চার্লস হার্পার বেনেট "মাথাবিহীন" ফটোগ্রাফির প্রক্রিয়াটিকে ত্বরান্বিত করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, যদিও একটি বর্বর উপায়ে যা মানুষের জন্য প্রযোজ্য ছিল না। শুরুতে, কৌশলটি উন্নত করে, তিনি শাটারের গতি কমিয়েছেন। এবং তারপরে, তার আবিষ্কারটি স্পষ্টভাবে প্রদর্শন করার জন্য, তিনি একটি খচ্চর নিয়েছিলেন, তার মাথায় ডিনামাইট বেঁধে একটি বিস্ফোরণ ঘটিয়েছিলেন। প্রাণীটির মাথা টুকরো টুকরো হয়ে যাওয়ার মুহূর্তটি ফটোতে ধরা পড়েছে।

বেনেট তার উদ্ভাবনের জন্য একটি পেটেন্ট পেয়েছিলেন (ধৈর্যের গতি বাড়ানো, এবং এমন বর্বর উপায়ে খচ্চরকে ধ্বংস না করা) এবং পশুদের প্রতি নিষ্ঠুরতার জন্য জনসাধারণের কাছ থেকে নিন্দা। অবশ্যই, ফটোগ্রাফির এই পদ্ধতিটি ব্যাপক হয়ে ওঠেনি এবং একটি মাথাবিহীন খচ্চর সহ ফটোগ্রাফটি এই ধারায় তৈরি করা প্রায় একমাত্র রয়ে গেছে।

কিন্তু কোনো ফ্যাশন তাড়াতাড়ি বা পরে পাস। 1900 সাল নাগাদ, লোকেরা এই ধরনের প্রতিকৃতিগুলির প্রতি আগ্রহ হারিয়ে ফেলেছিল এবং প্রায় সমস্ত ফটোগ্রাফাররা একটি চেয়ারে বসে থাকা স্বামীদের এবং স্ত্রীদের বাধ্যতার সাথে তাদের পাশে দাঁড়িয়ে থাকার ক্লাসিক চিত্রগুলিতে ফিরে আসেন, উভয়ই তাদের মাথার সাথে যেখানে তাদের স্বভাবগতভাবে থাকার কথা ছিল। ফটোগ্রাফে "ডিসমেম্বারিং" গ্রাহকরা প্রাদেশিক এবং বিশ্বব্যাপী প্রবণতাগুলির পিছনে আশাহীন লোকদের অনেক হিসাবে বিবেচিত হতে শুরু করে। এখন কীভাবে বরের ছবি তোলা হয় তাদের হাতের তালুতে তাদের কনেকে ধরে রাখা এবং এর বিপরীতে।

কিন্তু 100 বছর পরে, মানুষ এখনও মাথাবিহীন প্রতিকৃতির কথা মনে রেখেছে। সত্য, প্রতিকৃতি ফটোগ্রাফার নয়, কিন্তু মিথ্যাচারের প্রেমীরা। বিশেষত, বাকলি পরিবারের তথাকথিত ফটোগ্রাফের গল্পটি জানা যায়, যেখানে শিশুরা কুড়াল দিয়ে সজ্জিত তাদের নিজের মায়ের মাথাবিহীন মৃতদেহের কাছে দাঁড়িয়ে থাকে। বাকলি পরিবারের সাথে সম্পর্কিত কিংবদন্তিটি নিম্নরূপ: অনুমিতভাবে দুটি শিশু - সুসান এবং জন - হ্যালোউইনে লোকেদের ভয় দেখানোর জন্য একটি স্কয়ারক্রো তৈরি করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু কিছু কারণে তারা স্ক্যারক্রোর পরিবর্তে তাদের নিজের মাকে ব্যবহার করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। , কুড়াল দিয়ে তার মাথা কেটে ফেলছে।